Du möchtest immersive Räume, Ausstellungen, Hospitality- und Living-Konzepte gestalten, die Geschichten erzählen und Erlebnisse schaffen? Starte jetzt dein Bachelorstudium Interior Design & Scenography!
Alle Fakten auf einen Blick
Studieninhalte Interior Design, B.A.
Tauche ein in die Welt der Raumgestaltung
Im Bachelorstudiengang Interior Design & Scenography lernst du, multisensorische Räume, immersive Umgebungen und erzählerische Erlebniswelten zu gestalten, die Menschen mit Marken, Inhalten und Emotionen verbinden.
Das Studium geht über klassische Innenarchitektur hinaus: Im Mittelpunkt stehen Raumkonzepte, bei denen Licht, Sound, Material, Medientechnologie und räumliche Kommunikation ein ganzheitliches Erlebnis formen – ob temporär oder dauerhaft.
Von Markenwelten, Ausstellungen und Hospitality-Design über New-Work-Umgebungen, Retail-Konzepte und Flagship-Stores bis hin zu Messeauftritten entwickelst du gestalterische Lösungen, die ästhetisch überzeugen, funktional sind und strategisch auf Markenidentitäten oder thematische Anforderungen einzahlen.

Berufsaussichten, Interior Design (B. A.)
Werde Brand Experience Designer:in
Absolvent:innen des Bachelorstudiengangs Interior Design & Scenography stehen vielfältige und zukunftsorientierte Karrierewege offen – an der Schnittstelle von Innenarchitektur, Szenografie, räumlicher Kommunikation und Markenerlebnisgestaltung.
Ob immersive Ausstellungen, markenprägende Erlebnisräume, zukunftsfähige Büro- und Hospitality-Konzepte oder temporäre Installationen für Events – du gestaltest Räume, die inspirieren, kommunizieren und Menschen emotional erreichen.
Nach deinem Studium kannst du in Kreativagenturen, Architekturbüros, Ausstellungsfirmen oder Designstudios arbeiten – oder dein eigenes Designbüro eröffnen. Der Studiengang qualifiziert dich zudem für freiberufliche und unternehmerische Tätigkeiten in Bereichen wie Event Design, Pop-up-Architektur, Szenografie oder Storytelling im Raum.

Deine Module
Im Bachelorstudium Interior Design & Scenography beschäftigst du dich mit einem breiten Spektrum räumlicher Gestaltungsdisziplinen. Du lernst, immersive Retail Spaces, Pop-up-Konzepte und Flagship-Stores zu entwickeln, die Kund:innen durch Storytelling emotional ansprechen und Marken erlebbar machen.
In den Modulen zu Ausstellungs- und Messedesign gestaltest du multisensorische, erzählerische Räume für kulturelle oder kommerzielle Themen. Auch die Gestaltung von New-Work-Umgebungen und Hospitality Spaces gehört dazu – etwa flexible Büros, Co-Working-Bereiche oder soziale Treffpunkte, die Interaktion und Wohlbefinden fördern.
Digitale und interaktive Medien sind integraler Bestandteil des Curriculums und ermöglichen dir, Räume durch Technologie und emotionale Ebenen zu vertiefen. Auf Basis von Entwurfsmethodik, Storytelling und nachhaltiger Materialrecherche entwickelst du Konzepte, die von der ersten Idee bis zur detaillierten Planung reichen.
Durch Praxisprojekte, Workshops und reale Aufgabenstellungen baust du Schritt für Schritt ein professionelles Portfolio auf und bereitest dich gezielt auf kreative Berufe in Szenografie, Retail Design und Brand Experience Design vor.
Lass dir gern weiterführendes Infomaterial zusenden. Dort findest du auch das vollständige Curriculum.
Dein Curriculum
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Theory I - Basics: Foundations of Art & Design History, Intercultural Competences
6 -
Design I - Seminar / Lecture: Planning, Colour, Materials I
6 -
Qualification I - Fundamentals of Construction I: Ergonomics, Statics I, Acoustics I, Lighting, Building Survey
6 -
Techniques & Methods I: Presentation I: Model Making, Software
6 -
Project I: Concept & Design
6
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Theory II - Basics II: History of Architecture, Media Theory, Academic Writing
6 -
Desing II - Seminar / Lecture: Design Theory, Design Philosophy
6 -
Qualification II - Fundamentals of Construction II: Statics II, Acoustics II, Media Technology II
6 -
Techniques & Methods II - Presentation II: Freehand Drawing, Scribble
6 -
Project II: Concept & Design
6
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Theory IIIa - Seminar / Lecture: Branding I, Branding Personality I
6 -
Theory IIIb - Seminar / Lecture: Eco-materials Science, Biophilic Design, Sustainability
6 -
Qualification III - Scenography I: Scenography I, Narrative Environments I, Storytelling I
6 -
Workshop I: Staging I, Techniques & Methods I, Short-term Project I
6 -
Project III - Optional Partner: Sustainable Planning and Construction, Law I, Material Science I, Materials of the Future I
6
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Theory IVa - Seminar / Lecture: Branding II, Branding Personality II
6 -
Theory IVb - Seminar / Lecture: Theory of Communication, Design Philosophy
6 -
Qualification IV- Scenography II: Scenography II, Narrative Environments II, Storytelling II
6 -
Workshop II: Staging II, Techniques & Methods II, Short-term Project II
6 -
Project IV - Optional Partner: Law II, Material Science II, Materials of the Future II
6
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Mobility Semester - 16 week internship or semester abroad
20 -
Individual Project
10
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Theory V - Seminar / Lecture: Project Management, Costs, Fees, Calculations, Prices, Manpower
6 -
Qualification Va- Spatial Communication III: Scenography III, Narrative Environments III, Storytelling
6 -
Qualification Vb- Planning & Implementation Phases: Approval Planning, Excecution Planning, Preparation of Bill of Quantities & Participation in Awarding, Construction Supervision / Object Monitoring / Project Support
6 -
Workshop III: Techniques & Methods III: Portfolio: Visual Branding, Portfolio Creation
6 -
Project V: Optional Partner
6
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Practise - Excursion: Museum, Studio Visits, Site Visits
6 -
Qualification VI: Experiment & Method, Atmosphere & Design
6 -
Workshop IV: Scientific Writing Rehearsal, Exposé Mirroring, Portfolio: Visual Branding / Portfolio Creation
6 -
BA THESIS
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Vom Studium direkt in die Praxis
Neben Fach- und Methodenkompetenzen sind Sozial- und Selbstkompetenzen heute entscheidend. Das innovative, erfolgreiche und ausgezeichnete CORE-Prinzip der SRH University fördert eigenverantwortliches und aktives Lernen, sodass du dein Wissen direkt in der Praxis anwenden kannst – für einen klaren Wettbewerbsvorteil.